Spamalot w Gdyni

W sobotę 2 października na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni odbędzie się premiera słynnego broadwayowskiego przeboju „Spamalot, czyli Monty Python i święty Graal”.

Spektakl powstał na podstawie legendarnego filmu Latającego Cyrku Monty Python’a z 1975 roku, groteskowej parodii opowieści o królu Arturze. Libretto napisał sam Eric Idle, jeden z członków grupy; wspólnie z Johnem du Prez jest twórcą muzyki. Warto dodać, że muzyka w spektaklu nawiązuje do wielu brodwayowskich przebojów, zarazem je parodiując. Swoją premierę spektakl miał 30 lat po pojawieniu się pierwowzoru – w 2005 roku. Również w tym roku zdobyła najważniejszą amerykańską nagrodę teatralną, Tony.

Reżyserii polskiej wersji „Spamalotu” podjął się Maciej Korwin, dyrektor Teatru Muzycznego. – Historia Króla Artura w oryginale jest wzięta w kilka cudzysłowów, więc my również pozwalamy sobie na odniesienia do naszej rzeczywistości, a stosunki francusko-angielskie przenosimy na te z naszymi sąsiadami. Staramy się robić również takie przedstawienie, żeby ci, którzy nie do końca wciągną się w ten rodzaj humoru, mieli po prostu atrakcyjne show – powiedział w jednym z wywiadów reżyser.

W głównej roli Króla Artura wystąpi Jerzy Jeszka, znany aktora musicalowy. Postać Herberta zagra Marek Kaliszuk, na scenie zobaczymy również Karolinę Trębacz i Martę Smuk. O oprawę scenograficzną spektaklu zadbał Jerzy Rudzki, autorami choreografii są Joanna Semeńczuk i Bernard Szyc, układy stepowane przygotował Jacek Wester.

„Spamalot” w dosłownym tłumaczeniu oznacza „spam-a-lot” czyli „mnóstwo spamu” (rozsyłanej masowo niechcianej poczty elektronicznej akronimu słów „Send Phenomenal Amounts of Mail”). Spektakl nawiązuje także do musicalu „Camelot” Alana Jaya Lernera i Fredericka Loewe, popularnego na przełomie lat 50. i 60. minionego wieku.

Pokazy przedpremierowe: 25, 26, 29, 30 września oraz 1 października. Bilety w cenie: 68-85 zł – normalny/ 36 – 51 zł – ulgowy.

Terminy spektakli:

2 października, godzina 19.00, bilety: 68-85 zł – normalny/41-51 zł– ulgowy.

3 października, godzina 17.00, bilety: 60-75 zł – normalny/36-45 zł– ulgowy.

5 października, godzina 19.00, bilety: 60-75 zł – normalny/36-45 zł– ulgowy.

6 października, godzina 19.00, bilety: 60-75 zł – normalny/36-45 zł– ulgowy.

7 października, godzina 19.00, bilety: 60-75 zł – normalny/36-45 zł– ulgowy.

8 października, godzina 19.00, bilety: 68-85 zł – normalny/41-51 zł– ulgowy.

9 października, godzina 19.00, bilety: 68-85 zł – normalny/41-51 zł– ulgowy.

10 października, godzina 19.00, bilety: 68-85 zł – normalny/41-51 zł– ulgowy.

kasy : 58 661-60-00

Teatr Wybrzeże. Charlie Bokserem

19 września na deskach Sceny Kameralnej odbędzie się premiera spektaklu „Charlie Bokserem”. Sztukę wyreżyserował od lat współpracujący z Teatrem Wybrzeże Piotr Cieplak.

Spektakl rozpocznie kilkunasto minutowa sekwencja taneczna, zrealizowana na wzór z filmu nakręconego w 1915 roku z samym Charliem Chaplinem.

„O co chodzi w tej sztuce?! Co reżyser miał na myśli? Czy to nie jakaś zmora? Żeby wiecznie pytać, a odpowiedzi niejasne, a im jest ich więcej tym bardziej niejasne?! Nie będzie łatwo. Tym razem Charlie Chaplin (czyli – w domyśle każdy z nas – my), w sopockim kinie przemienionym na teatr, obsadzony jest w roli boksera. Dostaje, jak się łatwo domyślić, po mordzie. Ale też domyślić się można, że wstanie i przystąpi do następnej walki.

Zanim jednak Charlie oprzytomnieje, zanim my oprzytomniejemy po nokaucie i staniemy do Wielkiego Rewanżu, czeka nas długa, nie zawsze logiczna, podróż po świecie, której drogowskazami będą dzieła malarstwa, począwszy od Lascaux, a skończywszy na sztuce współczesnej. Podróż z przymrużonym, podbitym okiem.” – mówił Piotr Cielak o spektaklu.

Autorem scenografii jest Andrzej Witkowski, muzykę skomponował zespół Kormorany, współpracujący z reżyserem. W roli tytułowej – Leszek Bzdyl. Gościnnie wystąpi Maciej Adamczyk. Ponadto w przedstawieniu zobaczymy: Justyna Bartoszewicz, Emilia Komarnicka, Małgorzata Oracz, Karolina Piechota, Piotr Chys, Piotr Łukawski, Marek Tynda.

Terminy spektakli:

19.09 (nd)- godz. 19:00; bilety: 100 zł – normalny

20.09 (pon)- godz. 19:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

26.09 (nd)- godz. 19:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

29.09 (śr)- godz. 19:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

30.09 (czw)- godz. 19:00; bilety: 15 zł – normalny

01.10 (pt) – 02.10 (sob)- godz. 18:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

03.10 (nd)- godz. 19:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

22.10 (pt) – 23.10 (sob)- godz. 21; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

24.10 (nd)- godz. 19:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

26.10 (wt)- godz. 19:00; bilety: 40 zł –normalny/ 30 zł – ulgowy

Spektakl gościnny. Don Kichot, czyli fantazja szaleńca

W niedzielę 5 września na deskach Teatru Muzycznego w Gdyni będziemy mieli okazję zobaczyć przedstawianie „Don Kichot, czyli fantazja szaleńca” w reżyserii Borisa Ejfmana, jednego z najwybitniejszych współczesnych choreografów.

Boris Ejfman wyniósł sztukę baletową na najwyższy poziom ekspresji, jest autorem ponad 40 spektakli, inspirowanych klasyką literatury m. in. wg „Anny Kareniny” Tołstoja, „Hamleta” i „Wieczoru Trzech Króli” Szekspira, „Idioty” i „Braci Karamazow” Dostojewskiego, „Mistrza i Małgorzaty” Bułhakowa).

Ejfman bez wątpienia jest wizjonerem, w swoich dziełach łączy tradycję rosyjskiego baletu klasycznego z osiągnięciami współczesnej choreografii i maniakalna dbałością o szczegóły. Perfekcyjnie wykonane spektakle stały się wizytówką Sanktpetersburskiego Teatru Baletu, który stworzył. Wyznaczając tym samym nowy poziom we współczesnej sztuce baletowej.

„Don Kichot” powstał w 1994 roku, jednak Ejfman postanowił powrócić z nim w 2009 roku, prezentując nowe rozwiązania. W przedstawieniu tytułowy Don Kichot jest pacjentem szpitala psychiatrycznego, który wyobraża sobie, że jest szlachetnym rycerzem.

„Don Kichot” to kolejny olśniewający spektakl, porywający widza w świat ludzkich doznań i tajemnic. Nasycony przeżyciami i burzliwymi emocjami, do tego fenomenalne sceny zbiorowe i niezapomniane partie solowe. Większość teoretyków współczesnego teatru z pewnością powiedziałaby, że tetr idealny to teatr Borisa Ejfmana.

Spektakl rozpocznie się o godzinie 19.00.

Bilety w cenie 140 i 110 zł.

Opera Bałtycka. Makbet

Premiera opery Verdiego „Makbet” w reżyserii Marka Weissa odbędzie się 5 wrzenia w Operze Bałtyckiej w Gdańsku. Weiss podjął się abstrakcyjnego wyzwania, przełożenia opowieści o współczesnej Polsce na język opery.

- Szekspirowska opowieść o przekleństwie władzy i szaleństwach zdobywania jej za wszelką cenę nawołuje do refleksji również nad losem naszej Ojczyzny. Muzyka Verdiego nadaje tej opowieści rangę uniwersalnego mitu. Współczesny teatr operowy uparcie podejmuje poważne próby przełożenia tych mitów na naszą dzisiejszą rzeczywistość. Zdajemy sobie sprawę z ryzyka porównywania starej szkockiej legendy z naszą najnowszą historią, ale wierzymy, że teatr jest miejscem wstrząsu i oczyszczenia, a więc musi mówić o sprawach, które nas bolą i są składnikiem aktualnych emocji – mówi Weiss o swojej inscenizacji Makbeta.

Reżyserowi zależało na pokazani – poprzez interpretację opery Verdiego – momentów, kiedy większość Polaków była dymna ze swojej narodowości. Z przynależności do państwa, które miało tak istotne znaczenie dla ukształtowania się historii współczesnej Europy.

Kierownictwo muzyczne objął Jose Maria Florencio, przygotowaniem Chóru Opery Bałtyckiej zajął się Dariusz Tabisz.

Obsada:

Makbet Leszek Skrla, Mikołaj Zalasiński, Vittorio Vitelli

Banko Daniel Borowski, Adam Palka

Lady Makbet Katarzyna Hołysz, Magdalena Meziner

Makduf Paweł Skałuba, Adam Zdunikowski

Malkolm Aleksander Kunach, Witalij Wydra

Dama Lady Makbet Karolina Sikora, Ewelina Wojciechowska, Ewelina Wesołowska

Lekarz, Służący, Zbir Andrzej Malinowski, Piotr Nowacki

Terminy spektakli:

5 września, godzina 19.00; bilety: 45 – 65 zł – normalny/ 35 – 50 zł – ulgowy

7 września, , godzina 19.00; bilety: 35 – 45 zł – normalny/ 25 -35 zł – ulgowy

9 września, , godzina 19.00; bilety: 35 – 45 zł – normalny/ 25 -35 zł – ulgowy

11 września, , godzina 19.00; bilety: 35 – 55 zł – normalny/ 30 – 45 – ulgowy

Sny o wolności

Konfrontacja walki o wolność z wiarą w słuszność ówczesnego ustroju politycznego, miłość zderzona z nienawiścią, sprzeciw rozkazom i dylemat moralny. Wszystko to w taneczno – muzycznym spektaklu „Sny o Wolności”, zrealizowanym z okazji obchodów 30. rocznicy powstania Niezależnego Samorządnego Związku Zawodowego „Solidarność”.

Jest to historia dwóch braci – jeden jest działaczem „Solidarności” i bierze udział w strajkach przeciw komunistycznym rządom, drugi – jest milicjantem, należącym do szeregu, który ma rozpędzić demonstrantów. Między nimi staje dziewczyna, mogąca stać się szansą na braterskie pojednanie. Tłem dla ich wydarzeń są demonstracje, aresztowania i przesłuchania. Jednocześnie taniec jest gloryfikacją pragnienia wolności, miłości i porozumienia.

W przedstawieniu występują: Katarzyna Antosiak, Franciszka Kierc, Marta Śrama, Artur Grabarczyk, Filip Michalak, Ewelina Dańko, Kacper Poślednik. Autorem libretto jest Daniel Odija, muzykę napisali Maciej Jeleniewski i Przemysław Popławski, twórcą choreografii jest Andrzej Morawiec. Za komunikację wizualną i video są odpowiedzialni Kuba Karłowski – Park Lane oraz Agnieszka Lendzion i Michał Czacharowski. W spektaklu śpiewa Krystyna Prońko, Tomasz “Lipa” Lipnicki i Sylwia Jasnoch-Boczkowska.

Prapremiera widowiska przewidziana jest na 4 i 5 września w hali 49A Stoczni Gdańskiej.

Więcej szczegółów na: www.sny-o-wolnosci.pl

Lady Day – Billie Holiday w Teatrze Atelier

Na deskach Teatru Atelier w gościnnym spektaklu Natalii Babińskiej- Lady Day – Billie Holiday zobaczymy Annę Sronke i Włodzimierza Nahornego. Jest to poruszająca opowieść o schyłku życia Lady Day, amerykańskiej śpiewaczki jazzowej.

Lady Day, a właściwie Billie Holiday odznaczyła się w historii jazzu jako popularyzatorka pieśni „Strange Fruit”, była ona protestem przeciwko dyskryminacji rasowej mówiący o ciele zlinczowanego Murzyna zwisającym z drzewa. Jako nastolatka pracowała, m.in. służąca, prostytutka i wokalistka w jednym z klubów Harlemu, gdzie została zauważona przez Johna Hammonda, który pomógł jej zaistnieć w środowisku muzycznym.

Monodram opowiada o jednym z ostatnich występów wielkiej, czarnoskórej wokalistki. Billie nie jest już Lady Day, ale Lady Yesterday – jest koniec lat 50., wkrótce artystka zejdzie ze sceny na zawsze. Czas pomiędzy piosenkami Billie wypełnia historiami o swoim nieszczęśliwym życiu, o uzależnieniu od narkotyków i alkoholu, traumatycznych przeżyciach z dzieciństwa, szalonej miłości do męża Sonny’ego, w końcu walki z używkami i białymi pracownikami rządu USA w białych skarpetkach.

Spektakl jest swoistym rozliczenie się artystki z przeszłością i jej upiorami. Piękny śpiew jest tu przeplatany histerycznym płaczem i pijackim bełkotem. Chwilę później Billie schodzi ze sceny.

Terminy spektakli:

21 sierpnia – godzina 18.00 i 20.30

22 – godzina 18.00 i 20.30

Bilety w cenie 50 zł.

Jak (wam) nam się podoba!

Od 1 sierpnia w Królewskiej Fabryce Karabinów na Dolnym Mieście w Gdańsku, w gościnnym spektaklu „Jak (wam) nam się podoba!” wystąpią aktorzy London Metropolitan University. Sztukę wyreżyserował Gian Carlo Rossi.

Przedstawienie to historia sześciu kobiet, które uciekły z London Met i zostały porwane przez jednego z mężczyzn. Ostatni raz widziano ich na pokładzie samolotu lecącego do Polski. Plotka głosi, że szukają w Gdańsku azylu, powołując się na swoje artystyczne osiągnięcia. W spektaklu zostały wykorzystane utwory Franka Sinatry i Björk.

Gian Carlo Rosii już po raz szósty prezentuje swoje przedsięwzięcie na Festiwalu Szekspirowskim. Wcześniej odwiedził Gdańsk z: „Miarka za miarkę”, „Makbetem”, „Snem nocy letniej”, „ More Than a Woman”, „O, that this too too solid flesz”. Na co dzień jest wykładowcą Wydziału Sztuk Artystycznych londyńskiego Metropolitan University, pracuje również jako reżyser światła w teatrze tańca i teatrze dramatycznym. W swojej pracy naukowej zajmuje się wykorzystaniem przestrzeni jako praktycznego środka do poszukiwania, analizowania i tworzenia. Inspiracją dla niego są badania geografów kultury, teoretyków, filozofów i architektów.

Terminy spektakli:

1 sierpnia, godzina 16.00

7 – 8 sierpnia, godzina 17.00

Wstęp wolny

Scenariusz dla trzech aktorów

Na Scenie Letniej w Orłowie zostanie wystawiona sztuka „Scenariusz dla trzech aktorów”, autorstwa Bogusława Schaeffera. Reżyser spektaklu Waldemar Raźniak udowodnił, że jest to świetna sztuka, która się nie starzeje.

Akcja spektaklu opiera się na prezentacji prób do spektaklu „Fragment” – napisanego przez samego Bogusława Schaeffera. Artysta-plastyk, Kompozytor i Reżyser spotykają się w foyer. Chcą ustalić szczegóły realizacji przedstawienia, gdzie Kompozytor i Plastyk wchodzą w rolę aktorów. Mariusz Żarnecki, Rafał Kowal i Filip Frątczak wciągają widza w świat zwariowanej teatralnej próby. A fundamentem jest absurdalną dyskusją o wielkości artystów.

Dynamika przedstawienia, inteligentny dowcip, żonglerka skojarzeniowe i świeżość – to atuty, dzięki którym „Scenariusz” niezmiennie cieszy się zainteresowaniem publiczności.

Muzykę do spektaklu skomponował Karol Nepelski, autorką scenografii i kostiumów jest Sabina Czupryńska.

Terminy spektakli:

30 lipca – 1 sierpnia, godzina 19.00

10- 11 sierpnia, godzina 19.00

Ceny biletów: 50 zł – normalny/40 zł ulgowy

Spektakl Makbet Remix

W najbliższą sobotę 31 lipca w dawnej zajezdni tramwajowej na Dolnym Mieście w Gdańsku odbędzie się premiera sztuki „Makbet Remix”, w reżyserii Roberta Florczaka, malarz i scenografa, współtwórcy Sopockiego Forum Integracji Nauki Kultury i Sztuki.

Robert Florczak zdekomponował dzieło Wiliama Szekspira, prezentując je we współczesnej aranżacji. Koncept przedsięwzięcia to interdyscyplinarna synteza klasycznych oraz nowoczesnych gatunków sztuki. „Makbet Remix” to połączenie muzyki, teatru dramatycznego, teatru tańca, teatru radiowego, wideo-art, wideo oraz animacji 3D.

Głównym założeniem spektaklu jest popularyzowanie aranżacji sztuki w miejskiej przestrzeni. Podczas spektaklu widownia konfrontowana jest z klasycznym tekstem teatralnym, zrealizowanym za pomocą współczesnych środków ekspresji. Zderzenie tekstu Szekspira z nowatorską interpretacją artystyczną, zakłada powstanie porozumienia tradycji i nowoczesności, co w konsekwencji ma prowadzić do stworzenia nowych trendów w sztuce teatru i tańca.

W spektaklu występują Leszek Bzdyl, aktor, tancerz i choreograf oraz Katarzyna Chmielewska, aktorka i choreograf. W 1993 roku wspólnie założyli w Gdańsku Teatr Dada von Bzdülöw – obecnie jeden z najbardziej znanych polskich teatrów tańca.

Głosów w przedstawieniu użyczyli Artur Żmijewski i Andrzej Serweryn, autorem muzyki jest Felix Kubin.

Miejsce: Gdańsk Dolne Miasto, Dawna zajezdnia tramwajowa przy ul. Kurzej.

Bilety: 35 zł – normalny/ 25 zł – ulgowy

Terminy spektakli:

31 lipca, godzina: 19.00 i 21.00

1 sierpnia, godzina: 19.00 i 21.00

Dzień Świra na Scenie Letniej

Na plażowej scenie Teatru Miejskiego im. Witolda Gombrowicza w Orłowie będzie można zobaczyć spektakl „Dzień Świra” Marka Koterskiego.

„Dzień Świra” to przeniesiona na deski teatru opowieść o sfrustrowanym inteligencie, którego codzienność jest wypełniona natręctwami i koszmarem wiążącym się z kontaktami interpersonalnymi. Historia Adasia Miałczyńskiego nie oszczędzająca nikogo – z głównym bohaterem włącznie to groteska obrazująca smutną prawdę naszej o rzeczywistości.

Spektakl wyreżyserował Tomasz Man, scenografię przygotowała Monika Kurosad, muzykę skomponował Paweł Sołtysiak.

Terminy spektakli:

27 – 29 lipca, godzina 19.00

Bilety: 50 zł – normalny/ 40 zł – ulgowy.